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Handke, Peter

Peter Handke
(1942- )
Romancier, = dramaturge, sc=E9nariste et cin=E9aste autrichien, l=92un des = repr=E9sentants=20 majeurs de la litt=E9rature autrichienne = contemporaine

N=E9 =E0 Griffen, Peter Handke = =E9tudie le droit =E0=20 Graz et commence =E0 =E9crire presque simultan=E9ment des romans, = des pi=E8ces de=20 th=E9=E2tre et des po=E8mes. Ces premi=E8res productions marquent = une volont=E9 de=20 Handke de se d=E9marquer des conventions litt=E9raires en vigueur = et d=92=E9tablir=20 un contact avec la =ABheile Natur=BB, ou monde int=E9rieur, notion = emprunt=E9e =E0=20 Goethe. Auteur contestataire, il impose, souvent par le scandale = (=E0 tout=20 le moins =E0 cette =E9poque), une oeuvre en r=E9alit=E9 = profond=E9ment sensible et=20 personnelle.

C=92est en 1966 que Handke fait son entr=E9e dans le monde des = lettres=20 autrichiennes, avec un premier roman, les Frelons (Die Hornissen), = mais=20 surtout trois drames vivement controvers=E9s, en particulier = Outrage au=20 public (Publikumsbeschimpfung), une pi=E8ce = d=92=ABantith=E9=E2tre=BB dans laquelle=20 quatre acteurs apostrophent et insultent le public. Suivent = d=92autres=20 textes dramatiques, Gaspard (Kaspar, 1968), inspir=E9 par = l=92histoire de=20 Kaspar Hauser, la Chevauch=E9e sur le lac de Constance (Der Ritt = =FCber den=20 Bodensee, 1971), Par les villages (=DCber die D=F6rfer, 1981), = l=92Heure o=F9 nous=20 ne savions rien l=92un de l=92autre (Die Stunde da wir nichts = voneinander=20 wussten, 1992). Handke poursuit ses exp=E9rimentations = linguistiques dans=20 des r=E9cits proches du Nouveau Roman fran=E7ais : le Colporteur = (Der=20 Hausierer, 1967), une parodie d=92intrigue polici=E8re, = l=92Angoisse du gardien=20 de but au moment du penalty (Die Angst des Tormanns beim Elfmeter, = 1970),=20 qui lui apporte la notori=E9t=E9, puis le Malheur indiff=E9rent = (Wunschlose=20 Ungl=FCck, 1972), sur le suicide de sa m=E8re. Son premier recueil = de po=E8mes,=20 l=92Int=E9rieur de l=92ext=E9rieur de l=92int=E9rieur (Die = Innenwelt der Aussenwelt=20 der Innenwelt), para=EEt en 1969.

Ses oeuvres plus tardives s=92=E9loignent de la radicalit=E9 = des d=E9buts pour=20 se placer sous le signe du voyage, de la r=EAverie et de = l=92apprentissage.=20 Plus repr=E9sentatives de la production autrichienne = contemporaine, elles=20 semblent marquer une r=E9conciliation de l=92auteur avec son pays. = On=20 retiendra le Poids du monde (Das Gewicht der Welt, 1977), un faux = journal,=20 et des r=E9cits comme Lent Retour (Langsame Heimkehr, 1979), le = Chinois de=20 la douleur (Der Chinese des Schmerzes, 1983), l=92Absence (Die = Abwesenheit,=20 1987), Apr=E8s-midi d=92un =E9crivain (Nachmittag eines = Schriftstellers, 1987),=20 Essai sur le juke-box (Versuch =FCber die Jukebox, 1990), Mon = ann=E9e dans la=20 baie de personne (Mein Jahr in der Niemandsbucht, 1994), Par une = nuit=20 obscure, je sortis de ma maison tranquille (In einer dunklen Nacht = ging=20 ich aus meinem stillen Haus, 1997).

Au cin=E9ma, sa collaboration avec Wim Wenders d=E9bute = par=20 l=92adaptation de l=92Angoisse du gardien de but au moment du = penalty, dont=20 Handke =E9crit le sc=E9nario (1971). Elle se poursuit avec Faux = mouvement=20 (Falsche Bewegung, 1975), =E9galement adapt=E9 d=92un de ses = r=E9cits, et les=20 Ailes du d=E9sir (Der Himmel =FCber Berlin, 1987), fable = m=E9taphysique sur la=20 condition humaine. Handke a lui-m=EAme dirig=E9 plusieurs films, = dont la Femme=20 gauch=E8re (Die linksh=E4ndige Frau, 1976), d=92apr=E8s son roman = =E9ponyme.

Hathaway, Henry

Henry Hathaway
(De son vrai nom = Henri Leopold=20 de Fiennes)
(1898-1985)
R=E9alisateur = am=E9ricain

Henry Hathaway d=E9buta en = tournant des=20 westerns dont la vedette =E9tait Randolph Scott. Son =E9clectisme = affich=E9 est=20 =E0 l'origine d'une injuste r=E9putation de simple artisan = hollywoodien.=20 Pionnier du tournage en d=E9cors naturels, il tourna, d=E8s 1923, = dans les=20 premiers westerns, ainsi que dans des films policiers comme la = Maison de=20 la 92^e rue (The House on the 92nd Street, 1945). Il = remporta=20 son premier succ=E8s avec les Trois Lanciers du Bengale (The Lives = of a=20 Bengal Lancer, 1935). Il a r=E9alis=E9 de nombreux films = d'aventures et des=20 westerns, des films noirs, quelques drames (Niagara, 1953) et un = film=20 admir=E9 par les surr=E9alistes, Peter Ibbetson (1935).

Hawks, Howard

Howard = Hawks
(1896-1977)
R=E9alisateur=20 am=E9ricain

N=E9 =E0 Goshen (Indiana), Howard = Hawks fait des=20 =E9tudes de m=E9canique industrielle et s'initie tr=E8s jeune =E0 = la conduite=20 d'avions et de voitures de course. Pilote de chasse pendant la = Premi=E8re=20 Guerre mondiale, il revient au pays apr=E8s l'armistice et se = prend d=92une=20 passion qui ne le quittera jamais pour la construction d=92avions = et de=20 voitures de course.

LE TEMPS DU MUET

Il d=E9bute au cin=E9ma comme accessoiriste occasionnel, puis = travaille =E0=20 la Paramount au d=E9partement des sc=E9narios, puis dans celui de = la=20 production. Il est l'auteur complet de sa premi=E8re = r=E9alisation, l'Ombre=20 qui descend (The Road to Glory, 1926), un m=E9lodrame sur la = c=E9cit=E9, qu=92il=20 encha=EEne avec trois com=E9dies : Sa majest=E9 la femme (Fig = Leaves, 1926), Si=20 nos maris s'amusent (The Cradle Snatchers, 1927) et Prince sans = amour=20 (Paid to Love, 1927).

Howard = Hawks
Howard Hawks=20 dirigeant Cary Grant et Marilyn Monroe sur le tournage du film = Ch=E9rie, je=20 me sens rajeunir (Monkey Business), r=E9alis=E9 en 1952.

Son style et sa th=E9matique se pr=E9cisent avec son premier = chef-d'oeuvre,=20 Une fille dans chaque port ou Poing de fer, coeur d'or (A Girl in = Every=20 Port, 1928) qui raconte la rivalit=E9 de deux amis marins pour une = jeune=20 femme interpr=E9t=E9e par Louise Brooks. Apr=E8s un m=E9lodrame = exotique,=20 l'Insoumise (Fazil, 1928) et un film policier =E0 =E9nigmes, = Trent's Last Case=20 (1929), il aborde le cin=E9ma parlant avec un film de guerre en = partie=20 autobiographique, la Patrouille de l'aube (Dawn Patrol, 1930), = o=F9 il=20 inaugure ses recherches sonores et invente une mani=E8re rapide et = concise=20 de mener le dialogue.

Le Port de = l'angoisse
Le Port=20 de l'angoisse (To Have and Have Not, 1944) d'Howard Hawks

En 1940, la Martinique est sous l'autorit=E9 du gouvernement de = Vichy.=20 Harry Morgan (Humphrey Bogart) loue son bateau de plaisance =E0 = des=20 touristes, sans pr=EAter attention aux =E9v=E9nements tragiques = qui l'entourent.=20 Un jour, il fait la connaissance d'une jeune aventuri=E8re, = =ABSlim=BB (Lauren=20 Bacall). S=E9duit par la belle et r=E9volt=E9 par les agissements = des policiers=20 fran=E7ais, il rejoindra finalement la R=E9sistance. Adapt=E9 d'un = roman=20 d'Ernest Hemingway, le film permit la rencontre de deux acteurs = qui=20 allaient former un couple mythique, Lauren Bacall et Humphrey = Bogart.=20 Howard Hawks les r=E9unira =E0 nouveau deux ans plus tard, dans le = Grand=20 Sommeil (The Big Sleep, 1946).

Jane Russell dans le = Banni (The=20 Outlaw, 1941; sorti en 1950) de Howard Hawks et Howard=20 Hugues.
Commenc=E9 par Howard Hawks, le film (qui retrace = les=20 aventures de Billy the Kid et de Doc Holliday) fut achev=E9 par le = producteur et cin=E9aste Howard Hugues. Il permit =E0 Jane Russel = de faire ses=20 v=E9ritables d=E9buts devant la cam=E9ra.

UN FONDATEUR DU CIN=C9MA MODERNE

=C9clectique, il aborde ensuite tous les genres : le film de = prison avec=20 le Code criminel (Criminal Code, 1931), o=F9 Walter Huston = appara=EEt en=20 vedette, le film de courses automobiles avec la Foule hurle (The = Crowd=20 Roars, 1932), avec James Cagney en pilote f=E9brile, le film de = gangsters=20 avec Scarface (1932), chef-d'oeuvre incontest=E9 du genre, le film = d=92aventures en mer avec le Harpon rouge (Tiger Shark, 1932), = interpr=E9t=E9=20 par Edward G. Robinson, le m=E9lodrame avec, d'apr=E8s William = Faulkner, Apr=E8s=20 nous, le d=E9luge (Today We Live, 1933) qui r=E9unit Joan Crawford = et Gary=20 Cooper, la biographie =E9pique avec Viva Villa (1934) = interpr=E9t=E9 par Wallace=20 Berry, la com=E9die avec Train de luxe (Twentieth Century, 1934) = o=F9 Carole=20 Lombard tient t=EAte =E0 John Barrymore, le western avec Ville = sans loi=20 (Barbary Coast, 1935) o=F9 il r=E9emploie Edward G. Robinson, le = film de=20 guerre avec Brumes (Ceiling Z=E9ro, 1935) et les Chemins de la = gloire (Road=20 to Glory, 1935), d'apr=E8s les Croix de bois de Roland Dorgel=E9s, = le film=20 psychologique avec le Vandale (Come and Get it, 1936) et la = com=E9die=20 burlesque avec l'Impossible Monsieur B=E9b=E9 (Bringing Up Baby, = 1938), emmen=E9=20 =E0 vive allure par Katharine Hepburn et Cary Grant.

Il collabore =E0 nouveau avec Cary Grant dans Seuls les anges = ont des=20 ailes (Only Angels Have Wings, 1939), o=F9 il m=E9lange les genres = avec=20 bonheur, faisant alterner les sc=E8nes dramatiques et les = s=E9quences de=20 com=E9die avec un sens du rythme qui fait de lui l=92un des grands = inventeurs=20 du cin=E9ma moderne.

Hawks, Rio = Bravo
La magie de=20 Rio Bravo ne tient ni =E0 son sc=E9nario, ni =E0 son esth=E9tique = parfaite, ni =E0=20 sa mise en sc=E8ne magistrale, mais =E0 l'absolue harmonie de = chacun de ses=20 d=E9tails en rapport avec le tout. C'est en quoi Rio Bravo est, = =E0 proprement=20 parler, un film classique.

Apr=E8s une brillante com=E9die, la Dame du vendredi (His Girl = Friday,=20 1940) et un western termin=E9 par le producteur Howard Hugues, le = Banni (The=20 Outlaw, 1941), il signe un m=E9morable film de guerre = qu'interpr=E8te Gary=20 Cooper, Sergent York (Sergeant York, 1941), et r=E9unit ensuite = Cooper et=20 Barbara Stanwyck pour une grande com=E9die, Boule de feu (Ball of = Fire,=20 1942).

Il participe =E0 l'effort de guerre am=E9ricain avec Air Force = (1943),=20 produit le film de Robert Rosson Corvette K 225 (1943) et adapte = Ernest=20 Hemingway tout en contribuant =E0 la formation du couple mythique = Humphrey=20 Bogart et Lauren Bacall avec le Port de l'angoisse (To Have and = Have Not,=20 1944). Il reprend ce couple vedette dans la transposition d'un = roman de=20 Raymond Chandler, le Grand Sommeil (The Big Sleep, 1945), un = sommet du=20 film noir.

Sa production se ralentit apr=E8s la Seconde Guerre mondiale, = mais les=20 films de cette p=E9riode sont tous de haut niveau. Avec la = Rivi=E8re rouge=20 (The Red River, 1948), o=F9 Montgomery Clift est le partenaire de = John Wayne, Hawks = modernise le=20 western et avec Si b=E9mol et fa di=E8se (A Song is Born, 1948), = il r=E9ussit=20 l=92un des rares bons films didactiques sur le jazz.

Sa com=E9die Allez coucher ailleurs (I Was a Male War Bride, = 1949) d=E9fie=20 la censure en jouant magnifiquement sur la confusion des sexes et = en=20 montrant Cary Grant travesti en femme. Il semble qu=92il ait = largement=20 collabor=E9 =E0 la r=E9alisation d=92un tr=E8s bon film de = science-fiction sign=E9=20 Christian Nyby, la Chose venue d'un autre monde (The Thing, 1951), = dont il=20 est officiellement le producteur.

Hawks a ensuite tourn=E9 un western antiraciste de toute = beaut=E9, la=20 Captive aux yeux clairs (The Big Sky, 1952), avec Kirk Douglas, et = r=E9alis=E9=20 un sketch cocasse, The Ranson of the Red Chief pour la Sarabande = des=20 pantins (O=92Henry's Full House, 1952), suivi d=92une autre = com=E9die grin=E7ante=20 avec Cary Grant, Ch=E9rie, je me sens rajeunir (Monkey Business, = 1952). Il a=20 =E9galement lanc=E9 un tandem de choc en opposant Marilyn Monroe = =E0 Jane Russel=20 dans son unique com=E9die musicale, les Hommes pr=E9f=E8rent les = blondes=20 (Gentlemen Prefer Blondes, 1953).

Il a encore tourn=E9 une superproduction, un p=E9plum =E9crit = par son ami=20 William Faulkner, la Terre des pharaons (Land of the Pharaohs, = 1955).=20 Quatre ans plus tard, il r=E9alise le l=E9gendaire Rio Bravo = (1959), admirable=20 western qui r=E9v=E8le les dons dramatiques du chanteur Dean = Martin, fait=20 d=92Angie Dickinson une vedette et donne =E0 John Wayne un de ses = plus beaux=20 r=F4les.

UN AUTEUR CONSENSUEL

Cin=E9aste de l'=E9vidence, comme l'=E9crit Jacques Rivette, il = est =E0=20 l=92=E9poque fortement soutenu par la critique fran=E7aise des = Cahiers du cin=E9ma=20 qui, depuis presque dix ans, l'estime comme un des plus grands = auteurs du=20 monde. Rio Bravo a d=92ailleurs =E9t=E9 accueilli avec autant = d=92enthousiasme par=20 la critique intellectuelle que par le public populaire. En Europe, = plusieurs ouvrages paraissent sur lui, et la Cin=E9math=E8que lui = rend=20 hommage.

Hatari! (1962), tourn=E9 en Afrique, o=F9 John Wayne et = d=92autres acteurs=20 chassent v=E9ritablement des animaux sauvages para=EEt = aujourd=92hui navrant de=20 cruaut=E9, mais c=92est =E0 l=92=E9poque un succ=E8s mondialogue = Ses deux films=20 suivants sont en revanche des =E9checs commerciaux. Pourtant le = Sport favori=20 de l'homme (Man's Favorite Sport, 1964) est une formidable = com=E9die sur=20 l'impuissance et Ligne Rouge 7 000 (Red Line 7 000) reprend ce = th=E8me dans=20 le milieu des courses automobiles.

De fait, les personnages de Howard Hawks ne sont jamais=20 d=92indestructibles h=E9ros, ils sont au contraire vuln=E9rables, = souvent=20 atteints d=92une infirmit=E9 mentale ou physique. De plus, les = femmes comptent=20 =E9norm=E9ment dans son oeuvre. G=E9n=E9ralement fortes, elles = d=E9cident et=20 agissent =E0 l=92=E9gal des hommes. Ces constantes = =ABhawksiennes=BB se retrouvent=20 dans ses deux derniers films : El Dorado (1967) qui r=E9unit son = acteur=20 f=E9tiche John Wayne et Robert = Mitchum, et=20 Rio Lobo (1970), un western cr=E9pusculaire magnifi=E9 par un John Wayne = vieillissant.

Auteur =E0 part enti=E8re, exp=E9rimentateur rigoureux et = discret, artiste au=20 plein sens du terme, Howard Hawks est g=E9n=E9ralement salu=E9 = comme un cin=E9aste=20 majeur.

Hecht, Ben

Ben Hecht
(1893-1964)
Cin=E9aste = =E9crivain,=20 dramaturge et sc=E9nariste am=E9ricain

N=E9 =E0 New York, Ben Hecht = d=E9bute comme=20 journaliste au Chicago Journal en 1910 et devient reporter = criminel, puis,=20 =E0 partir de 1918, correspondant =E0 l'=E9tranger en Allemagne et = en Union=20 sovi=E9tique.

De retour au pays, il publie d=92abord des nouvelles et des = romans comme=20 The Sensualists, The Kingdom of Evil, The Florentine Dagger, A Jew = in Love=20 et I Hate Actors, ainsi que des pi=E8ces de th=E9=E2tre, dont la = plus c=E9l=E8bre=20 demeure The Front Page. Il d=E9veloppe alors un style = d=92=E9criture r=E9aliste,=20 influenc=E9 par le journalisme, concis, incisif et rythm=E9, = marqu=E9 par une=20 touche de cynisme.

Install=E9 =E0 Hollywood, il commence sa longue carri=E8re de = sc=E9nariste avec=20 un film de gangsters r=E9alis=E9 par Josef von Sternberg, = les Nuits de=20 Chicago (Underworld, 1927). Son premier grand succ=E8s est = Scarface (1932)=20 de Howard Hawks, = cin=E9aste qu'il=20 retrouvera pour Train de luxe (Twentieth Century, 1934), Viva = Villa=20 (1934), Ville sans loi (Barbary Coast, 1935) et Ch=E9rie, je me = sens=20 rajeunir (Monkey Business, 1952).

Efficace dans tous les registres, il travaille avec Lewis = Milestone=20 pour Hallelujah I'm a Bum (1933), avec Ernst Lubitsch pour = l=92admirable=20 S=E9r=E9nade =E0 trois (Design For Living, 1933), avec William Wellman pour = la Joyeuse=20 Suicid=E9e (Nothing Sacred, 1937), avec George Stevens pour Gunga = Din=20 (1939), avec William Wyler pour les Hauts de Hurlevent (Wutherings = Heights, 1939) et avec King Vidor pour = Comrade X (1940).=20 On lui attribue, de plus, une cinquantaine de collaborations = anonymes,=20 notamment sur les scripts de Autant en emporte le vent (Gone With = the=20 Wind, 1939) de Victor Fleming et = Duel au soleil=20 (Duel in the Sun, 1946) de King Vidor.

=C0 dater de la Seconde Guerre mondiale, Ben Hecht ralentit ses = activit=E9s=20 de sc=E9nariste, =E9crivant n=E9anmoins pour Julien Duvivier : = Lydia (1941) et=20 Six Destins (Tales of Manhattan, 1942); pour Henry Hathaway : la = Pagode en=20 flammes (China Girl, 1942), le Carrefour de la mort (Kiss of = Death, 1947),=20 la Cit=E9 disparue (Legend of the Lost, 1957) et le Plus Grand = Cirque du=20 monde (Circus World, 1964); pour Andr=E9 de Toth : la Rivi=E8re de = mes amours=20 (The Indian Fighter, 1955); pour Charles Vidor : l'Adieu aux armes = (A=20 Farewell to Arms, 1958); pour Otto Preminger : le = Myst=E9rieux=20 Docteur Korvo (Whirpool, 1950) et Mark Dixon d=E9tective (Where = the Sidewalk=20 Ends, 1950); pour Alfred Hitchcock : la = Maison du=20 docteur Edwardes (Spellbound, 1945) et le sublime les = Encha=EEn=E9s=20 (Notorious, 1946); et enfin pour Robert Montgomery : Et tournent = les=20 chevaux de bois (Ride the Pink Horse, 1947).

Il a =E9galement cor=E9alis=E9 Crime Without Passion (1934), le = Goujat (The=20 Scoundrel, 1935), Once in a Blue Moon (1936) et Soak the Rich = (1936) avec=20 Charles MacArthur, ainsi qu=92Angels Over Broadway (1936) avec Lee = Garmes,=20 et il a r=E9alis=E9 seul Specter of the Rose (1946) et Actors and = Sin=20 (1952).

En 1954, Ben Hecht a publi=E9 ses m=E9moires, intitul=E9s A = Child of The=20 Century.

Herzog, Werner

Werner = Herzog
(1942-1997)
Cin=E9aste=20 allemand

Werner Herzog, de son vrai nom = Werner=20 Stipetic, est n=E9 =E0 Sachrang, en Bavi=E8re. Il r=E9alise ses = premiers courts=20 m=E9trages en 1962, alors qu=92il est =E9tudiant =E0 = l=92universit=E9 de Munich. Apr=E8s=20 un bref s=E9jour aux =C9tats-Unis, o=F9 il travaille au National = Aeronautics and=20 Space Administration (NASA), il reprend son activit=E9 de = r=E9alisateur,=20 multipliant documentaires et longs m=E9trages qui le rendent = c=E9l=E8bre. D=E8s=20 son premier grand film, en 1967, Signes de vie (Lebenszeichen), W. = Herzog=20 pose les constantes de son oeuvre qui m=EAle le go=FBt de = l=92absurde et de=20 l=92extr=EAme =E0 celui de la folie et du fantastique. Parmi les = r=E9alisations=20 qui suivent, on peut citer Les nains aussi ont commenc=E9 petits = (Auch=20 Zwerge haben klein angefangen, 1970) - interpr=E9t=E9 uniquement = par des nains=20 -, Coeur de verre (Herz aus Glas, 1976) - pour lequel les acteurs = furent=20 hypnotis=E9s -, et Nosferatu, fant=F4me de la nuit (Nosferatu, = Phantom der=20 Nacht, 1979) - reprise sc=E8ne par sc=E8ne du film fantastique = r=E9alis=E9 par F. W. Murnau. W. = Herzog r=E9alise=20 =E9galement des films d=92apr=E8s des =E9v=E9nements historiques = dont Aguirre, la=20 col=E8re de Dieu (Aguirre, der Zorn Gottes, 1972) qui, tourn=E9 en = Amazonie,=20 raconte l=92histoire d=92une exp=E9dition espagnole au = XVI^e si=E8cle.=20 Ce film - qui apporte =E0 W. Herzog la cons=E9cration = internationale - est=20 suivi de l=92=C9nigme de Kaspar Hauser (Jeder f=FCr Sich und Gott = gegen alle,=20 1974), l=92histoire v=E9ridique d=92un homme qui, depuis sa = naissance, a v=E9cu=20 enferm=E9 dans un souterrain. Il a r=E9alis=E9 =E9galement des = films tir=E9s=20 d=92oeuvres litt=E9raires, comme Woyzeck (1978), d=92apr=E8s la = pi=E8ce de Georg=20 B=FCchner.

Herzog, Nosferatu, = fant=F4me de la=20 nuit
Dans Nosferatu, fant=F4me de la nuit (Nosferatu, = Phantom der=20 Nacht, 1978) de Werner Herzog, Klaus Kinski endosse le r=F4le = mythique du=20 vampire (interpr=E9t=E9 =E0 l'origine par Max Schreck dans le = chef-d'oeuvre de=20 Friedrich Wilhelm = Murnau) et=20 l'actrice fran=E7aise Isabelle Adjani, celui de sa proie.

Hitchcock, sir Alfred

Alfred = Hitchcock
(1899-1980)
R=E9alisateur=20 anglais, puis am=E9ricain

N=E9 =E0 Londres, Alfred = Hitchcock fr=E9quente=20 le coll=E8ge j=E9suite Saint-Ignace et poursuit des =E9tudes = d'ing=E9nieur avant=20 de d=E9buter dans le cin=E9ma comme dessinateur et r=E9dacteur = d=92intertitres. Il=20 tourne son premier film, Number Thirteen (1922), =E0 vingt-trois = ans, mais=20 le laisse inachev=E9. Il aborde ensuite diverses professions au = sein du=20 septi=E8me art et se rend en Allemagne pour rejoindre l'UFA = (Universum Film=20 Aktien, soci=E9t=E9 allemande de production et de distribution) et = s=92initier=20 aux m=E9thodes des r=E9alisateurs.

P=C9RIODE ANGLAISE

Ses premiers films muets abordent tous les genres. Ce sont The = Pleasure=20 Garden (1925), The Mountain Eagle (1926), les Cheveux d'or (The = Lodger,=20 1926), qui lui vaut une r=E9putation de g=E9nie pr=E9coce parmi = les critiques de=20 cin=E9ma britanniques, Downhill (1927), Easy Virtue (1927), le = Masque de=20 cuir (The Ring, 1927), Laquelle des trois (The Farmer's Wife, = 1928), =C0=20 l'am=E9ricaine (Champagne, 1928) et The Manxman (1929). Ces = oeuvres de=20 jeunesse r=E9v=E8lent d=E9j=E0 l'originalit=E9 du style et la = coh=E9rence de la=20 th=E9matique, qui sont les traits les plus saillants de l=92oeuvre = futur de=20 Hitchcock.

Hitchcock, les = Trente-Neuf=20 Marches
L'art de Hitchcok est d=E9j=E0 tout entier = pr=E9sent dans ces=20 Trente-Neuf Marches d=E9bordantes de vie et de fra=EEcheur, o=F9 = le couple form=E9=20 par Madeleine Caroll et Robert Donat affronte tous les dangers = avec une=20 gr=E2ce r=EAveuse.

Il signe ensuite le premier film parlant anglais, Chantage = (Blackmail,=20 1929), qui est aussi son premier film =E0 suspense, puis traverse = une=20 p=E9riode d'h=E9sitation au cours de laquelle il r=E9alise des = films musicaux=20 comme Premier Musical Anglais (Elstree Calling, 1930) et Waltzes = from=20 Vienna (1933) et des adaptations de pi=E8ces de th=E9=E2tre =E0 = succ=E8s comme Juno=20 and the Peacock (1930), d'apr=E8s Sean O'Casey et The Skin Game = (1931),=20 d'apr=E8s John Galsworthy. Il se distingue =E0 la m=EAme =E9poque = par les audaces=20 visuelles de Murder (1930), Rich and Strange (1932) et Number = Seventeen=20 (1932), qui font appara=EEtre l=92un de ses leitmotive, les = =E9preuves=20 travers=E9es par un couple en crise ou en formation.

Avec l'Homme qui en savait trop (The Man Who Knew too Much, = 1934), il=20 trouve son terrain de pr=E9dilection, le film d'espionnage dans = l'esprit des=20 romans de John Buchan, auteur qu'il adapte d'ailleurs aussit=F4t = apr=E8s avec=20 les Trente-Neuf Marches (The Thirty-Nine Steps, 1935), film = inaugural=20 d=91une longue s=E9rie d'oeuvres mettant en sc=E8ne un homme = injustement accus=E9=20 de meurtre. Quatre de l'espionnage (The Secret Agent, 1936), Agent = secret=20 (Sabotage, 1936), Young and Innocent (1937) et Une femme = dispara=EEt (The=20 Lady Vanishes, 1938) marquent le perfectionnement de son style = d=92=E9criture=20 cin=E9matographique, qui atteint =E0 l=92issue de cette p=E9riode = anglaise des=20 sommets de raffinement et d=92efficacit=E9. Alfred Hitchcock = devient alors =AB=20 le roi du suspense=BB et, apr=E8s avoir r=E9alis=E9 la Taverne de = la Jama=EFque=20 (Jamaica Inn, 1939), part pour les =C9tats-Unis =E0 la demande du = c=E9l=E8bre=20 producteur David O. Selznick.

PREMI=C8RE P=C9RIODE = AM=C9RICAINE

Son premier film am=E9ricain, Rebecca (1940) obtient l'oscar du = meilleur=20 film. Hitchcock encha=EEne avec un film d'espionnage antinazi = d'une=20 inventivit=E9 visuelle permanente, Correspondant 17 (Foreign = Correspondent,=20 1940) ; puis s'essaie =E0 la com=E9die avec Joies matrimoniales = (Mr. and Mrs.=20 Smith, 1941), avant de r=E9aliser son premier film =E0 suspense = am=E9ricain,=20 Soup=E7ons (Suspicion, 1941), qui marque le d=E9but de sa = collaboration avec=20 Cary Grant.

Apr=E8s un nouveau film d'espionnage, la Cinqui=E8me colonne = (Saboteur,=20 1942), =E0 la fin duquel il cis=E8le une sc=E8ne spectaculaire sur = la statue de=20 la Libert=E9, il revient au suspense avec l'Ombre d'un doute = (Shadow of a=20 Doubt, 1943) et tient le pari de tourner un film qui se d=E9roule=20 enti=E8rement sur un canot de sauvetage, Lifeboat (1943).

Il signe ensuite deux films militants sur la r=E9sistance = fran=E7aise,=20 produits par le gouvernement britannique, Bon voyage (1944) et = Aventure=20 malgache (1944), puis aborde la psychanalyse pour laquelle il = =E9prouve un=20 profond int=E9r=EAt personnel dans la Maison du Dr Edwardes = (Spellbound,=20 1945), son premier film avec Ingrid Bergman. Il retrouve cette = derni=E8re et=20 Cary Grant pour un tr=E8s beau suspense m=E9lodramatique, les = Encha=EEn=E9s=20 (Notorious, 1946), puis tourne sans grande conviction le Proc=E8s = Paradine=20 (The Paradine Case, 1947). Il explore ensuite les possibilit=E9s = offertes=20 par le plan-s=E9quence dans la Corde (The Rope, 1948), tournage = pendant=20 lequel il entame sa collaboration avec James Stewart.

Hitchcock, Fen=EAtre sur=20 cour
Fen=EAtre sur cour est sans doute le sommet de = l'entreprise=20 hitchcokienne de =ABmod=E9lisation=BB du r=E9el, par laquelle le = ma=EEtre=20 britannique est parvenu =E0 renvoyer le spectateur =E0 son propre = sentiment=20 d'=EAtre-au-monde, =E0 partir de l'artificialit=E9 totale du = cin=E9ma de=20 studio.

RETOUR =C0 LONDRES

Hitchcock retrouve les studios anglais pour un admirable = m=E9lodrame en=20 costumes avec Ingrid Bergman, les Amants du Capricorne (Under = Capricorn,=20 1949) et y tourne =E9galement un film policier avec Marl=E8ne = Dietrich, le=20 Grand Alibi (Stage Fright, 1950).

5.DEUXI=C8ME P=C9RIODE AM=C9RICAINE Son retour =E0 Hollywood = est marqu=E9 par un=20 =E9norme succ=E8s, l'Inconnu du Nord-Express (Strangers on a = Train, 1951). Il=20 signe ensuite un beau m=E9lodrame, la Loi du silence (I Confess, = 1952), et=20 fait une exp=E9rience de cin=E9ma en relief avec Le crime =E9tait = presque=20 parfait (Dial M for Murder, 1954), qui est aussi son premier film = avec=20 Grace Kelly. Il la distribue =E0 nouveau avec James Stewart dans=20 l'extraordinaire Fen=EAtre sur cour (Rear Window, 1954), apr=E8s = lequel son=20 nom seul suffit =E0 attirer des millions de spectateurs dans le = monde=20 entier.

Il dirige une derni=E8re fois Grace Kelly dans la Main au = collet (To=20 Catch a Thief, 1955), s'amuse =E0 r=E9aliser un chef d'oeuvre = d'humour noir,=20 Mais qui a tu=E9 Harry (The Trouble with Harry, 1956), produit et = r=E9alise un=20 nombre =E9tonnant de films de t=E9l=E9vision et commence =E0 = utiliser sa propre=20 silhouette comme moyen publicitaire.

L'APOG=C9E

Sa nouvelle version, en couleurs, de l'Homme qui en savait trop = (The=20 Man Who Knew Too Much, 1956) l'installe dans un succ=E8s = d=E9finitif et=20 correspond =E0 sa reconnaissance comme ma=EEtre absolu du cin=E9ma = de fiction=20 par les critiques fran=E7ais des Cahiers du cin=E9ma. Il signe = alors des=20 oeuvres tr=E8s ambitieuses comme le Faux Coupable (The Wrong Man, = 1957) avec=20 Henry Fonda en vedette, puis Sueurs froides (Vertigo, 1958), un = film=20 mythique qui est souvent consid=E9r=E9 comme son chef-d'oeuvre. = Les recettes=20 relativement modestes de ces deux derniers films le conduisent =E0 = mettre en=20 sc=E8ne un tr=E9pidant suspense d'espionnage, la Mort aux trousses = (North By=20 Northwest, 1959) avec Cary Grant et un thriller, Psychose (Psycho, = 1960),=20 qui sont deux gros succ=E8s.

Anthony Perkins dans = Psychose=20 (Psycho, 1960) d'Alfred Hitchcock
Sorti en ao=FBt 1960, = tourn=E9 en=20 noir et blanc avec une =E9quipe technique r=E9duite, Psychose (qui = est aussi=20 le plus gros succ=E8s commercial du cin=E9aste) est un = chef-d'oeuvre=20 d'angoisse. Accompagn=E9e par la musique ensorcelante de Bernard = Herrman, la=20 mise en sc=E8ne =E9pur=E9e fait preuve d'une ing=E9niosit=E9 tout = enti=E8re au service=20 de la tension dramatique. Face =E0 Janet Leigh, qui venait de = tourner la=20 Soif du mal avec Orson Welles, Anthony Perkins incarne = Norman Bates,=20 personnage de psychopathe qu'il reprendra =E0 deux autres = reprises. Si le=20 film lui valut une reconnaissance internationale, le personnage = marqua=20 toute sa carri=E8re.

LES DERNI=C8RES OEUVRES

L=91activit=E9 de Hitchcock ralentit progressivement au cours = des ann=E9es=20 soixante. Il tourne deux films avec la d=E9butante Tippi Hedren = pour=20 vedette, les Oiseaux (The Birds, 1963) =97 sa seule incursion dans = le genre=20 fantastique =97 et Pas de printemps pour Marnie (Marnie, 1964), = une superbe=20 analyse de la frigidit=E9 f=E9minine. Il revient au film = d'espionnage avec=20 l'original Rideau d=E9chir=E9 (Torn Curtain, 1966) et = l'=E9tonnante r=E9alisation=20 l'=C9tau (Topaz, 1969) puis retourne en Grande Bretagne pour = r=E9aliser un=20 film =E0 suspense sur un serial killer, Frenzy (1972), avant de = signer son=20 dernier film, Complot de famille (Family Plot, 1976).

Hitchcock, la Mort aux=20 trousses
Moins habit=E9 que Fen=EAtre sur cour, Sueurs = froides ou les=20 Encha=EEn=E9s, est une remarquable com=E9die d'espionnage, dont = chaque plan=20 r=E9v=E8le la totale ma=EEtrise technique, narrative et = esth=E9tique de=20 Hitchcock.

Sachant obtenir des succ=E8s commerciaux avec des oeuvres quasi = exp=E9rimentales, tr=E8s personnelles et ambitieuses, Alfred = Hitchcock est=20 sans aucun doute l=92un des plus grands cin=E9astes de tous les = temps. Son=20 style reconnaissable entre tous r=E9v=E8le, outre la ma=EEtrise = technique la=20 plus achev=E9e, une intelligence hors du commun des processus = myst=E9rieux de=20 la perception, de la m=E9moire et de la repr=E9sentation. En = humoriste, il=20 r=E9sumait son talent tr=E8s particulier en d=E9clarant faire de = la =ABdirection=20 de spectateurs=BB. De fait, rarement au cin=E9ma aura-t-on eu =E0 = un tel degr=E9=20 la sensation poignante que la vie est tiss=E9e dans la mati=E8re = m=EAme du r=EAve=20 qu=92en visionnant l=92un ou l=92autre des grands films de = Hitchcock.

Fran=E7ois Truffaut a = publi=E9 un=20 pr=E9cieux livre d'entretiens avec Alfred Hitchcock, intitul=E9 le = Cin=E9ma=20 selon Hitchcock (1966).

Truffaut, le Cin=E9ma = selon=20 Hitchcock (extrait)

Dans une s=E9rie d=92entretiens avec Fran=E7ois Truffaut, = Alfred=20 Hitchcock a livr=E9 une somme inestimable d=92informations sur son = art, sa=20 carri=E8re et sa personnalit=E9. Dans l=92extrait suivant, il = s=92attarde sur son=20 rapport au r=EAve et sur la dimension onirique de son oeuvre.

FRAN=C7OIS = TRUFFAUT : M. = Hitchcock,=20 vous m'avez dit ce matin que cela vous troublait un peu d'avoir = remu=E9=20 tant de souvenirs ces derniers jours et que vous aviez eu le = sommeil=20 agit=E9. Par ailleurs, nous avons vu que certain films comme = Notorious,=20 Vertigo, Psycho, ressemblent =E0 des r=EAves. Je voudrais vous = demander si=20 vous r=EAvez beaucoup ?

ALFRED = HITCHCOCK=20 : Pas beaucoup=85 quelquefois=85 et mes r=EAves sont = tr=E8s raisonnables.=20 Dans l'un d'eux, je me trouvais sur Sunset Boulevard, sous des = arbres,=20 et j'attendais un taxi jaune (Yellow Cab) pour m'emmener = d=E9jeuner. Il=20 n'y avait pas de taxi jaune, car toutes les voitures qui = passaient=20 =E9taient de 1916. Et je me suis dit : =ABC'est inutile de = poireauter ici =E0=20 attendre un taxi jaune puisque je suis en train de faire un = r=EAve de=20 1916.=BB

Alors j'ai march=E9 jusqu'au = restaurant.

F.T. : C'est=20 vraiment un r=EAve ou un gag ?

A.H. : Non, pas=20 un gag, un r=EAve.

F.T. : Alors=20 c'est presque un r=EAve d'=E9poque ! Vous admettez qu'il y a = vraiment tout=20 un c=F4t=E9 onirique dans vos films ?

A.H. : Ce sont=20 des r=EAveries du jour.

F.T. : C'est=20 peut-=EAtre inconscient chez vous et cela nous ram=E8ne encore = aux contes de=20 f=E9es. En filmant l'homme seul, entour=E9 de choses hostiles, = m=EAme sans le=20 vouloir, vous d=E9bouchez automatiquement dans le domaine du = r=EAve, qui est=20 aussi celui de la solitude et des p=E9rils.

A.H. : C=92est=20 probablement moi au-dedans de moi-m=EAme.

F.T. :=20 Certainement, parce que la logique de vos films =97 dont on a vu = qu'elle=20 ne satisfait pas toujours les critiques =97 c'est un peu la = logique des=20 r=EAves. Des films comme Strangers on a Train ou North by = Northwest sont=20 des successions de formes =E9tranges, comme dans un = cauchemar.

A.H. : Cela=20 vient de ce que je ne travaille jamais bien avec ce qui est = moyen, je ne=20 suis jamais =E0 l'aise dans l'ordinaire, dans le = quotidien.

F.T. :=20 Absolument. On n'imagine pas un film d'Hitchcock dans lequel la = mort=20 n'aurait rien =E0 faire. Et je suis convaincu que vous ressentez = profond=E9ment ce que vous filmez, la peur par = exemple=85

A.H. : Ah, oui=20 ! je suis quelqu'un de tr=E8s peureux. Je fais tout mon possible = pour=20 =E9viter toutes sortes de difficult=E9s et de complications. = J'aime=20 qu'autour de moi tout soit limpide, sans nuages, parfaitement = calme. Une=20 table de travail bien rang=E9e me procure une paix int=E9rieure. = Lorsque je=20 prends un bain dans une salle de bains, je remets, apr=E8s = usage, tous les=20 objets =E0 leur place. Je ne laisse aucune trace de mon passage. = Ce=20 sentiment de l'ordre va de pair chez moi avec une nette = r=E9pugnance pour=20 toute complication.

F.T. : C'est=20 pourquoi vous vous prot=E9gez beaucoup. Vos difficult=E9s = =E9ventuelles de=20 mise en sc=E8ne sont r=E9solues avant le tournage gr=E2ce aux = dessins, vous=20 =E9vitez les ennuis et les d=E9ceptions. Jacques Becker = disait de vous :=20 =ABAlfred Hitchcock est le metteur en sc=E8ne au monde qui doit = avoir le=20 moins de surprises en projection.=BB

A.H. : C'est=20 exact et d'ailleurs j'ai toujours r=EAv=E9 de ne pas aller voir = les=20 projections ! Maintenant, =E0 propos des r=EAves, il faut que je = vous=20 raconte une petite histoire. Il y avait une fois un sc=E9nariste = qui avait=20 toujours ses meilleures id=E9es au milieu de la nuit et, = lorsqu'il se=20 r=E9veillait le matin, il ne parvenait pas =E0 s'en souvenir ; = finalement,=20 il s'est dit : =AB Je vais placer une feuille de papier et un = crayon =E0=20 c=F4t=E9 de mon lit, et quand l'id=E9e arrivera, je pourrai = l'=E9crire.=BB Alors=20 le type se couche, et bien entendu, au milieu de la nuit, il se = r=E9veille=20 avec une id=E9e formidable ; il =E9crit rapidement l'id=E9e et = il se rendort=20 tr=E8s content. Le lendemain matin il se r=E9veille, et d'abord = il oublie=20 qu'il a =E9crit l'id=E9e. Il est en train de se raser et il se = dit : =ABAh !=20 zut ! j'ai eu encore une id=E9e formidable la nuit derni=E8re = mais=20 maintenant je l'ai oubli=E9e. Ah ! c'est terrible=85 Ah ! mais = non, je ne=20 l'ai pas oubli=E9e, il y avait mon crayon et mon papier.=BB Il = fonce dans sa=20 chambre =E0 coucher, ramasse le papier et lit : =ABGar=E7on = tombe amoureux=20 d'une fille.=BB [=85]

Source : Truffaut = (Fran=E7ois), le Cin=E9ma=20 selon Hitchcock, Paris, =C9ditions Seghers, coll. =AB Cin=E9ma = 2000=BB,=20 1975.

Hitchcock : principaux = films

1930 =	Murder=20	Murder=20
1934 =	L'Homme qui en=20 savait trop	The = Man Who Knew=20 Too Much
1935 =	Les = Trente-Neuf=20 Marches	The = Thirty-Nine=20 Steps
1936 =	Quatre de=20 l'espionnage	The = Secret Agent=20
1936 =	Agent secret=20	Sabotage=20
1937 =	Jeune et=20 innocent	Young and=20 Innocent
1938 =	Une = femme=20 dispara=EEt	The = Lady=20 Vanishes
1939 =	L'Auberge de la=20 Jama=EFque	Jamaica Inn=20
1940 =	Rebecca=20	Rebecca=20
1940 =	Correspondant 17=20	Foreign=20 Correspondent
1941 =	Joies=20 matrimoniales	Mr. = and Mrs.=20 Smith
1941 =	Soup=E7ons=20	Suspicion=20
1942 =	Cinqui=E8me=20 colonne	Saboteur=20
1943 =	L'Ombre d'un=20 doute	Shadow of a=20 Doubt
1943 =	Lifeboat=20	Lifeboat=20
1945 =	La = Maison du=20 docteur Edwards	Spellbound=20
1946 =	Les = Encha=EEn=E9s=20	Notorious=20
1947 =	Le = Proc=E8s=20 Paradine	The = Paradine=20 Case
1948 =	La = Corde=20	Rope =
1949 =	Les = Amants du=20 capricorne	Under Capricorn=20
1950 =	Le = Grand Alibi=20	Stage Fright=20
1951 =	L'Inconnu du=20 Nord-Express	Strangers on a=20 Train
1952 =	La = Loi du=20 silence	I = Confess=20
1954 =	Le = crime =E9tait=20 presque parfait	Dial = M for=20 Murder
1954 =	Fen=EAtre sur cour=20	Rear = Window=20
1955 =	La = Main au=20 collet	To = Catch a Thief=20
1956 =	Mais = qui a tu=E9=20 Harry ?	The = Trouble With=20 Harry
1956 =	L'Homme qui en=20 savait trop	The = Man Who Knew=20 Too Much
1957 =	Le = Faux Coupable=20	The = Wrong Man=20
1958 =	Sueurs froides=20	Vertigo=20
1959 =	La = Mort aux=20 trousses	North by=20 Northwest
1960 =	Psychose=20	Psycho=20
1963 =	Les = Oiseaux=20	The = Birds=20
1964 =	Pas = de printemps=20 pour Marnie	Marnie=20
1966 =	Le = Rideau=20 d=E9chir=E9	Torn = Curtain=20
1969 =	L'=C9tau=20	Topaz=20
1972 =	Frenzy=20	Frenzy=20
1976 =	Complot de=20 famille	Family Plot=20

Hopper, Dennis

Dennis Hopper
(1936- )
Acteur et = r=E9alisateur de cin=E9ma am=E9ricain qui fit ses d=E9buts = cin=E9matographiques aux=20 c=F4t=E9s de James Dean

N=E9 =E0 Dodge City, au Kansas, = Hopper obtint son=20 premier succ=E8s =E0 l=92=E2ge de dix-huit ans face =E0 James Dean = dans la Fureur de=20 vivre (Rebel without a Cause, 1955), r=E9alis=E9 par Nicholas Ray, film = rapidement=20 suivi par G=E9ant (Giant, G. Stevens, 1956) et par R=E8glement de = comptes =E0 OK=20 Corral (Gunfight at the OK Corral, 1957) de John Sturges.

Hopper (Dennis), Easy=20 Rider
Film-culte inaugurant le genre du road-movie, Easy = Rider fut=20 r=E9alis=E9 en 1969 par Dennis Hopper. Sur leurs motos, Denis = Hopper et Peter=20 Fonda (Wyatt et Billy) incarnent deux jeunes marginaux qui, = arr=EAt=E9s par la=20 police, se lient avec un avocat, Hanson, interpr=E9t=E9 par Jack Nicholson. Leur = p=E9riple=20 tourne au drame. En ce d=E9but des ann=E9es 1970, Easy Rider = connut un =E9norme=20 retentissement.

Le tournage de la Fureur des hommes (From Hell to Texas, Henry=20 Hattaway, 1958) fut =E9prouvant et Hopper ne joua plus que dans = des r=F4les=20 secondaires durant neuf ans, jusqu=92au succ=E8s de Luke la main = froide (Cool=20 Hand Luke, S. Rosenberg, 1967) avec Paul Newman et surtout de sa = premi=E8re=20 r=E9alisation, Easy Rider (1969), avec Peter Fonda. Ses autres = exp=E9riences=20 dans le domaine de la r=E9alisation furent The Last Movie (1971), = Gar=E7onne=20 (Out of the Blue, 1980), Colors (1988) et Chasers (1994). Il = poursuivit=20 parall=E8lement une carri=E8re d=92acteur, jouant notamment dans = Apocalypse Now=20 (1979) de Francis Ford Coppola, The Osterman Weekend = (1983) de=20 Sam Peckinpah, Blue = Velvet (1986)=20 de David Lynch et Waterworld (1995) de = Kevin=20 Reynolds.

Hsiao-hsien, Hou

Hou Hsiao-hsien
(1947- = )
Cin=E9aste=20 taiwanais, chef de file de la Nouvelle Vague = taiwanaise

QUATORZE = LONGS=20 M=C9TRAGES EN 20 ANS

Hou Hsiao-hsien est n=E9 =E0 Meixian dans l=92est de la Chine = (province de=20 Guangdong). D=E8s 1948, sa famille =E9migre =E0 Taiwan, dans la = ville de=20 Hualien, situ=E9e sur la c=F4te est de l=92=EEle. En 1972, il sort = de l=92acad=E9mie=20 des arts de Taiwan o=F9 il a =E9tudi=E9 le cin=E9ma. Il travaille = quelque temps=20 comme vendeur de calculateurs =E9lectroniques puis, =E0 partir de = 1973, comme=20 scripte pour des r=E9alisateurs comme Li Xing ou Lai Chengying. = 1980 est=20 l=92ann=E9e de son premier long m=E9trage, Charmante Demoiselle = (Jiu shi=20 liuliude ta). En 1982, l=92Herbe verte de chez nous (Zai na heban = qingcao)=20 est nomin=E9 pour le cheval d=92or, =E9quivalent taiwanais de = l=92oscar am=E9ricain.=20 La Grande Poup=E9e du fils, =E9pisode qu=92il r=E9alise en 1983 = pour le film=20 collectif l=92Homme sandwich (Erzi de da wan=92ou), voit = s=92affirmer son style.=20 Le film suivant, les Gar=E7ons de Fengkuei (Fengkui laide ren, = 1983),=20 premier volet d=92un cycle autobiographique, remporte deux = ann=E9es de suite=20 le prix du meilleur film au Festival des Trois-Continents de = Nantes. En=20 1985, le Temps de vivre, le Temps de mourir (Tongnian wangshi) = gagne le=20 prix international de la critique au festival de Berlin. C=92est = avec la=20 Cit=E9 des douleurs (Beiqing chengshi), lion d=92or au festival de = Venise en=20 1989, que Hou Hsiao-hsien est d=E9finitivement reconnu. Les films = suivants,=20 le Ma=EEtre de marionnettes (Ximong rensheng, 1993), Good Men Good = Women=20 (Haonan haon=FC, 1995) et Goodbye South, Goodbye (1996) ont = =E9t=E9 pr=E9sent=E9s en=20 comp=E9tition officielle =E0 Cannes, le premier ayant remport=E9 = le prix sp=E9cial=20 du jury. Hou a fait partie de la s=E9lection officielle du = Festival de=20 Cannes 1998 en comp=E9tition avec son film, Flowers of Shanghai = (=ABFleurs de=20 Shanghai=BB).

AUTOBIOGRAPHIE ET TRILOGIE = HISTORIQUE

Depuis 1986 et Poussi=E8res dans le vent (Lianla fengchen), les = films de=20 Hou sont normalement distribu=E9s en France. Au cours de ces dix = derni=E8res=20 ann=E9es, probablement la p=E9riode la plus f=E9conde du = cin=E9aste taiwanais,=20 l=92oeuvre de Hou Hsiao-hsien se partage en deux volets = th=E9matiques : le=20 premier est autobiographique, et compte les Gar=E7ons de Fengkuei, = Poussi=E8res dans le vent et Goodbye South, Goodbye; le second est = constitu=E9=20 d=92une trilogie consacr=E9e =E0 l=92histoire de Taiwan au = XX^e si=E8cle,=20 et dont les trois parties sont le Ma=EEtre de marionnettes, la = Cit=E9 des=20 douleurs et Good Men, Good Women, selon l=92ordre chronologique = des =E9poques=20 trait=E9es dans ces films. Contextes historiques et th=E8mes ont = beau=20 diff=E9rer, le style, lui, demeure le m=EAme, m=EAme s=92il = s=92affine de plus en=20 plus : on y retrouve les influences de l=92art oriental, ou, plus=20 exactement, chinois, par l=92importance consid=E9rable qui est = accord=E9e =E0 la=20 notion de vide. Ici, la vacuit=E9 du r=E9cit fonde un discours=20 cin=E9matographique plus proche de la chronique distanci=E9e que = de l=92=E9pop=E9e=20 haute en couleur; c=92est ce refus du plein qui conduit notamment = Hou=20 Hsiao-hsien =E0 privil=E9gier le plan-s=E9quence, le plus souvent = fixe. Par sa=20 dur=E9e et son apparente immobilit=E9, cette forme = cin=E9matographique contribue=20 aussi =E0 laisser le champ libre au surgissement de l=92inattendu = - mort=20 naturelle d=92un proche ou meurtre violent viennent parfois et = soudainement=20 z=E9brer ce vide d=92un impr=E9visible =E9clair.

PROC=C8S DU MONDE ET TRANSFIGURATION = DU R=C9EL=20

D=92un film =E0 l=92autre, la vis=E9e et le dispositif filmique = de Hou=20 Hsiao-hsien ne varient gu=E8re, que le cin=E9aste mette en sc=E8ne = la chronique=20 de Taiwan sous la domination des Chinois (premi=E8re partie du = Ma=EEtre de=20 marionnettes) ou les soubresauts d=92un apr=E8s-guerre troubl=E9 = (dans Good Men,=20 Good Women), ou encore les gesticulations quelque peu d=E9risoires = de petits=20 truands (dans Goodbye South Goodbye) : attentif jusqu=92=E0 = adopter parfois=20 l=92attitude neutre et impassible du documentariste, Hou = Hsiao-hsien filme=20 ce qu=92il est convenu d=92appeler la vie - enregistrant avec = =E9quanimit=E9 ce=20 qui rel=E8ve du quotidien et ce qui rel=E8ve de = l=92extraordinaire. Cherchant =E0=20 capter les moindres fr=E9missements du monde, =E0 se mettre en = osmose avec les=20 moindres bruissements sonores et les plus imperceptibles = changements de=20 lumi=E8re, les films de Hou Hsiao-hsien ne racontent rien parce = qu=92ils=20 n=92aspirent qu=92=E0 =E9pouser la respiration du monde, laquelle, = pour le=20 philosophe chinois, est toujours r=E9guli=E8re, paisible et = ininterrompue.=20 Cette recherche d=92une forme cin=E9matographique en harmonie avec = ce que la=20 pens=E9e chinoise a coutume d=92appeler =ABle proc=E8s du monde=BB = fait de Hou=20 Hsiao-hsien un cin=E9aste qui contribue =E0 renouveler en = profondeur le cin=E9ma=20 d=92aujourd=92hui.

Une r=E9trospective int=E9grale de l=92oeuvre de Hou = Hsiao-hsien a =E9t=E9=20 organis=E9e =E0 Paris, =E0 la Cin=E9math=E8que fran=E7aise, =E0 la = fin de l=92ann=E9e=20 1999.

Huston, John

John Huston
(1906-1987)
Acteur = et cin=E9aste=20 am=E9ricain

Acteur et cin=E9aste dont le = premier film,=20 le Faucon maltais (The Maltese Falcon), film policier r=E9alis=E9 = en 1941,=20 d=92apr=E8s le roman =E9ponyme de Dashiell Hammett, lui a valu = l=92oscar du=20 meilleur r=E9alisateur et du meilleur sc=E9nario.

Huston est n=E9 =E0 Nevada (=C9tat du Missouri). Son p=E8re = Walter Huston =E9tait=20 un acteur de cin=E9ma et de th=E9=E2tre assez renomm=E9. Apr=E8s = avoir quitt=E9=20 l=92=E9cole =E0 l=92=E2ge de quatorze ans, il exerce divers = m=E9tiers pendant une=20 vingtaine d=92ann=E9es, tour =E0 tour boxeur, acteur, r=E9dacteur = en chef,=20 artiste, reporter et sc=E9nariste.

Humphrey Bogart dans le = Faucon=20 maltais (The Maltese Falcon, 1941) de John Huston
Adapt=E9 = du roman=20 de Dashiell Hammett paru dix ans plus t=F4t, le premier film de = John Huston=20 r=E9ussit avec succ=E8s la transposition cin=E9matographique du = style =E2pre de=20 l'=E9crivain de polar, l=E0 o=F9 les cin=E9astes Roy Del Ruth, en = 1931, et William=20 Dieterle, en 1936, n'avaient gu=E8re convaincu. Consid=E9r=E9 = comme le premier=20 film noir du genre, le Faucon maltais propulsa Humphrey Bogart au = rang de=20 star. L'acteur conservera des attributs du c=E9l=E8bre personnage = de d=E9tective=20 priv=E9 - feutre mou, imperm=E9able gris, cigarette aux l=E8vres - = pour=20 constuire son image.

Huston r=E9alise tout d=92abord trois documentaires pour = l=92arm=E9e am=E9ricaine=20 pendant la Seconde Guerre mondiale, qui lui valent d=92=EAtre = d=E9cor=E9 et=20 d=92obtenir le grade de commandant. Dans le Faucon maltais, Huston = dirige=20 Humphrey Bogart, qui joue le r=F4le principal. Il r=E9alise = ensuite Key Largo=20 (1948) et le Tr=E9sor de la Sierra Madre (The Treasure of the = Sierra Madre,=20 1948). Pour son interpr=E9tation dans ce dernier film, le p=E8re = de Huston=20 remporte l=92oscar du meilleur second r=F4le masculin. Quant =E0 = Bogart, il=20 remporte celui du meilleur acteur pour son r=F4le dans African = Queen (1951).=20 Huston r=E9alise =E9galement avec succ=E8s des adaptations =E0 = l=92=E9cran de romans=20 d=92=E9crivains am=E9ricains, parmi lesquels Stephen Crane (la = Charge=20 victorieuse, The Red Badge of Courage, 1951), Arthur Miller (les = D=E9sax=E9s,=20 The Misfits, 1961), Tennessee Williams (la Nuit de l=92Iguane, The = Night of=20 the Iguana, 1964), Flannery O=92Connor (le Malin, Wise Blood, = 1979) et de=20 l=92=E9crivain britannique Malcolm Lowry (Au-dessous du volcan, = Under the=20 Volcano, 1984). Ses derniers films sont l=92Honneur des Prizzi = (Prizzi=92s=20 Honor, 1985), pour lequel sa fille Angelica Huston remporte = l=92oscar du=20 meilleur second r=F4le f=E9minin et les Gens de Dublin (The Dead, = 1987), tir=E9=20 de la nouvelle de James Joyce, adapt=E9e =E0 l=92=E9cran par le = fils de Huston,=20 Tony, et dans lequel sa fille Angelica, tient la vedette.

Clark Gable et Marilyn = Monroe dans=20 les D=E9sax=E9s (The Misfits, 1961) de John Huston, d'apr=E8s = Arthur=20 Miller.
=ABNous vivons dans une soci=E9t=E9 o=F9 les chiens = mangent les=20 chevaux=BB : John Huston d=E9finit ainsi le sujet des D=E9sax=E9s. = Traquer des=20 mustangs, derniers symboles de la libert=E9, pour en faire des = aliments pour=20 chiens, c'est =E9galement le m=E9tier d'un vieux cow-boy = fatigu=E9, Gay Langland=20 (Clark Gable, qui mourut quelques jours apr=E8s la fin du = tournage). Il=20 justifie doublement cette cruelle besogne. D'une part, il l'exerce = pour=20 rester libre (et ne pas devenir un employ=E9 comme les autres); = d'autre=20 part, il consid=E8re les chevaux sauvages comme des =EAtres = inadapt=E9s dans ce=20 monde d=E9senchant=E9, qui a perdu le go=FBt de l'action et celui = de l'amour=20 (Roselyn Taber jou=E9e par Marilyn Monroe, dont c'est le dernier = r=F4le, est=20 venue divorcer =E0 Reno). Le r=E9alisateur, John Huston, signe une = oeuvre=20 poignante, d=E9nu=E9e de sentimentalit=E9 (les chevaux y = apparaissent comme de=20 vrais tueurs qui rendent coup pour coup) et observe avec humour = les revers=20 qui frappent les protagonistes.

Parmi les films jou=E9s par Huston lui-m=EAme, on peut citer la = Bible (The=20 Bible, 1966) dont il a =E9galement =E9t=E9 le r=E9alisateur, le = Cardinal (The=20 Cardinal, 1963) d=92Otto Preminger et = Chinatown=20 (1974) de Roman Polanski.

John Huston dirigeant sa = fille=20 Angelica sur le tournage de son dernier film, Gens de Dublin (The = Dead,=20 1987), adapt=E9 du roman de James Joyce par Tony=20 Huston.